□陈建平

在中华传统工艺美术的璀璨星河中，莆田玉雕如一颗独特而耀眼的明珠，承载着深厚的历史文化底蕴，展现出别具一格的艺术风格。今天，就让我们一同走进兴化府历史文化街区县巷路，探访莆田玉雕非遗传承人徐建辉师傅，去揭开莆田玉雕这门非遗技艺的神秘面纱。

沿着县巷路前行，一间玉雕展示店映入眼帘，这里便是徐建辉的“艺术天地”。踏入店内，琳琅满目的玉雕作品令人目不暇接，立件气势恢宏，摆件精巧雅致，挂件玲珑可爱，每一件都栩栩如生，仿佛被赋予了生命。

店门旁，一台雕刻机正在运转，徐建辉正全神贯注地进行玉雕创作，专注的神情和精湛的技艺吸引了众多游客驻足观看。2015年10月，其公司申报的“莆田玉雕”成功入选莆田市第五批非物质文化遗产名录，这无疑是对莆田玉雕技艺的高度认可。

徐建辉出生于荔城区黄石镇，这片地处南洋平原的土地，不仅景色秀美，更有着悠久的历史和深厚的文化底蕴，为传统玉雕工艺的发展提供了肥沃的土壤。徐建辉自幼便受到家族的熏陶。他的爷爷徐锦明和父亲徐国扬都是民间玉人，在长辈们的影响下，他自小便痴迷于雕刻和造型艺术。年少时，他跟随中国工艺美术大师黄文寿学习木雕，又师从莆田工艺名师陈天赐学习牙雕、玉雕，这些宝贵的学习经历为他日后的艺术生涯奠定了坚实基础。出师后，他并未满足于现状，而是前往上海、广东等地，深入学习白玉和翡翠的雕刻工艺……

2008年，徐建辉选择回到家乡。他凭借着多年的积累和对艺术的独特理解，博采众长，将木雕技艺与玉雕技艺巧妙融合，开创了一种全新的工艺。这种工艺既有玉雕的韵味，又兼具木雕的技法和布局，不仅丰富了玉雕的表现形式，更为莆田玉雕注入了新的活力。如今的莆田玉雕作品，既传承了传统的玉文化，又融入了现代审美观念，形成了古典与现代相结合的独特艺术风格。

经过多年的不懈努力，徐建辉的玉雕技艺日益精进，在创作上也屡获佳绩。其作品《紫气瑞果》荣获中国海峡工艺品博览会“百花奖”金奖，《太白醉酒》获得中国（合肥）国际文化博览会暨中国工艺美术精品优秀作品金奖等。这些荣誉不仅是对徐建辉及团队技艺的认可，也是对莆田玉雕非遗技艺传承与创新的肯定。凭借卓越的技艺，徐建辉先后获得省工艺美术师、国家一级（高级）雕刻技师等荣誉称号。

徐建辉常说：“玉雕匠人不但需要综合浑厚的文化素养，还需兼备敏锐、新颖的艺术思维，才能赋予作品活灵活现的灵魂与生命。”一件玉雕作品从诞生到成品，需要经过选料、设计、切割、打磨、雕刻、抛光等诸多工序。而且在雕刻过程中，玉石的色泽、纹理会不断变化，稍有不慎就可能功亏一篑。因此，在创作中，徐建辉倡导“因材施艺”，注重“浑然天成”。他创造性地将传统玉雕技法与莆田木雕技法相结合，根据玉料的自然形态、肌理，熟练运用浮雕、透雕、镂空、微雕等多种技艺，融入闽中画派的绘画表现风格，创作出了许多意蕴丰富，极具观赏性、知识性和寓意性的作品。

近年来，徐建辉及团队积极投身于技艺传承与人才培养。他们与莆田学院工艺美术学院、海南省技师学院等院校合作，建立了玉雕实训和实践基地，将传统的莆田玉雕技艺与现代美术理论相结合，培养出了众多优秀的玉雕人才。徐建辉及团队推出的《渔歌》《龙应九天》等作品，材质多样，工艺精湛，大多为随形巧雕或随形透雕，展现出了独特的艺术魅力。

徐建辉表示，他还要在兴化府历史文化街区展示店里开展玉雕培训，通过体验活动，吸引更多人走进玉雕的世界，培养更多的玉雕人才。因为他深知，技艺的传承与文化的弘扬，不是一个人的事，需要一代又一代匠人接续耕耘。